诗歌传统来看，树科对\"鸡\/凤\"意象的处理，实际上是对中国文化中\"鸡\"这一意象系统的重新编码。在中国古代诗歌中，鸡多与田园生活、时间意识（鸡鸣报晓）相关；而在现代汉语诗歌中，鸡往往被赋予更多社会批判色彩（如闻一多《鸡》中的象征意义）。树科的创新在于，他将这些传统意涵与粤语特有的俚俗智慧相结合，创造出既扎根地方文化又具有普遍意义的意象系统。这种处理方式拓展了现代汉语诗歌的意象库存，证明地方性知识完全能够贡献出具有普遍价值的诗歌意象。
三、结构的抵抗：反雅言的诗歌政治学
《唱首鸡歌畀佢听》的表层结构看似随意，实则暗含精心设计的抵抗策略。全诗由五个段落组成，每个段落围绕\"鸡\"的不同面向展开，段落之间没有明显的逻辑连接词或过渡句，这种\"并置\"而非\"连接\"的结构方式，本身就是对标准语语法规范的偏离。诗人似乎在说：粤语诗歌不需要遵循标准语的逻辑结构，它可以有自己的组织原则。这种结构选择与语言选择形成双重抵抗——既抵抗标准语的语音词汇系统，也抵抗其语法思维模式。
从诗歌节奏来看，这首诗采用了短句为主的句式，大量使用粤语特有的语气词（如\"嘅\"、\"呢\"、\"?\"），形成了一种口语化、即兴化的节奏效果。这种节奏与标准语诗歌常见的抒情长句形成鲜明对比，它更接近日常对话的呼吸节奏，而非书面语的庄严韵律。俄国形式主义者提出的\"陌生化\"理论在这里找到了新的例证——诗人通过方言特有的节奏模式，打破了读者对诗歌语言的惯性期待，从而刷新了感知。这种节奏策略不仅具有美学意义，也具有文化政治意义，它暗示着：诗歌的韵律不必来自权威的\"雅言\"传统，也可以来自被边缘化的方言实践。
诗歌结尾的转折尤其值得玩味：\"话鸡唔系鸡，鸡佢系凤\/系凤喺鸡，先睇睇乜水鸡\"。这里，诗人通过\"鸡\"与\"凤\"的辩证转换，将全诗提升到一个新的认识高度。在中国传统文化中，\"凤\"是高贵、完美的象征，而\"鸡\"则相对平凡；诗人却暗示二者的界限并不绝对，关键在于观察者的视角（\"先睇睇乜水鸡\"——\"先看看是什么鸡\"）。这种辩证思维可以看作是对语言等级制的隐喻性质疑：标准语与方言的关系，不也是某种\"凤\"与\"鸡\"的人为划分吗？诗人通过这种意象转换，实际上是在为方言诗歌争取平等的美学地位。
从更宏观的角度看，这首诗的结构抵抗与二十世纪全球范围内的\"小文学\"（orliterature）实践有相通之处。德勒兹与加塔利在分析卡夫卡时提出，\"小文学\"的特点之一就是高度政治性，以及对主流语言的\"解辖域化\"。树科的粤语诗歌正是这样一种实践——它通过坚持方言的表达权利，挑战了标准语的垄断地位；通过发掘俚俗意象的诗意潜能，拓展了诗歌的表现疆域。这种实践不是地方主义的自我封闭，而是通过坚持特殊性来抵达普遍性，正如诗中所暗示的：真正的\"凤\"可能就隐藏在看似平凡的\"鸡\"之中。
四、地方性诗学的可能性：超越二元对立的诗歌路径
《唱首鸡歌畀佢听》的成功实践，为我们思考\"地方性诗学\"的可能性提供了丰富启示。这首诗既不是对传统民歌的简单模仿，也不是对西方现代主义的生硬套用，而是立足于特定方言文化土壤的创造性转化。诗人将粤语的语音特性、词汇特点和思维习惯转化为有效的诗歌手段，证明地方性知识完全能够支撑起复杂的诗歌创作。这种路径既不同于盲目追求\"国际化\"的浮躁倾向，也不同于固步自封的\"本土主义\"，它提供了一种超越二元对立的可能性。
从诗歌史角度看，树科的实践延续并革新了粤语诗歌的传统。粤语书面文学有着悠久历史，从清代《粤讴》到二十世纪香港的方言写作，形成了独特的文学谱系。树科的创新在于，他将这种传统与当代诗歌的前沿探索相结合，创造出既有地方根基又具当代意识的诗歌形式。他对\"鸡\"这一意象的处理，既吸收了粤语俗文学的幽默智慧，又融入了现代诗歌的意象并置技巧，显示出传统与现代的创造性融合。这种融合不是简单的拼贴，而是基于诗人对自身文化基因的深刻理解与自信把握。
在全球化的语境下，树科的诗歌还提出了\"抵抗同质化\"的文化策略。当全球文化越来越趋向标准化、商业化时，方言诗歌恰恰以其不可翻译的特质，成为抵抗文化同质化的重要阵地。这首诗中的许多语言游戏和双关妙用，只有在粤语文化语境中才能完全领会，这种\"不可译性\"不是缺陷，而恰恰是其文化价值所在。正如美国诗人弗罗斯特所言：\"诗歌就是在翻译中失去的东西\"，树科的诗歌正以其方言特性，守护着那些可能在全球化浪潮中消失的文化记忆与感知方式。
最后，这首诗的成功也促使我们重新思考\"何谓好诗\"的标准。在多元文化时代，评价诗歌的尺度也应该是多元的。一首好诗不一定非要符合标准语诗歌的审