剩下的《光》和《偏爱》则是他原创的韩语抒情曲，是用来测试自己能力的。
既然是以爱情为主题的专辑，这两首自然也不会例外，《光》代表着对“失去”的追溯，《偏爱》的主题则是对过去的眷恋。
舞曲虽然更容易火爆，影响力却不如抒情曲持久，但想要专辑具有持续影响力，自然不能忽视这方面。
因为音乐素养的水平足够高，他的作曲能力晋升很快，现在已经达到四级水平。
再加上满级的流行直觉辅助，他写出的歌质量很高，最起码自己觉得不错，至于听众喜不喜欢就要看市场的接受程度了。
写作的等级刘宇盛并不准备靠自己慢慢突破，准备等经验值一满就立刻用技能点拉上去。
主要是五级冲击的过程太慢了，演技4级经验满值后，很久都没能自然突破，刘宇盛决定如果拍完《盗贼联盟》还上不去，就直接加上去。
加到五级的技能虽然不会再升级，但也会根据经验值继续提高，反正他点数多的是，省下来也没什么用处。
专辑中的4首原曲，都是他私下就很喜欢的歌。
当然，有些不合适的歌词他肯定也会进行微调，刘宇盛现在的水平很高，调整过后并不会降低歌曲质量。
原本，他最初还打算把《雪之华》也加进去。
在这个世界这首霓虹名曲并未出现，这他还是偶尔看到韩剧重播《对不起,我爱你》用的是另外一首陌生的oSt，才发现的。
但这张专辑配置已经足够高了，不但不可能再加入日文歌，即使是韩语版也没有必要，不如多放两首自作曲试水。
也正是因为有了这么多首前途无量的歌，李秀满才愿意冒险为他发行混语专辑。
确定发行时间后，还要提前把两首歌的v制作好。
公司动用了大量人力，准备先通过《trap》把热度炒起来，于是把V更偏重舞蹈的展示，在编舞中加入了大量节奏感很强、动作快速的poppg和锁舞因素。
之后的《LoVE.SARIo》的舞蹈难度同样不低，不过V更偏重故事性，准备为他营造电影感的质地。
为了凸显刘宇盛的舞蹈能力，S对两首歌的编舞都花了很多心思，从阿美外聘编舞老师设置了最新潮而且难度超高的舞蹈动作。
在舞蹈设计上，不止充满了力量和动感，动作设计也十分精妙，同时还兼具了美感。
但高难度的舞蹈动作，不仅需要备更强的技巧和能力，身体控制能力和协调性也是缺一不可。
这些对舞蹈五级的刘宇盛来说，自然并不算什么，他第一次合练就所有舞蹈动作全掌握了，但S安排来伴舞的舞者团却叫苦不迭。
虽然专业舞者学习舞蹈同样快的吓人，但没有对比就没有伤害，刘宇盛对舞蹈的理解与完成效果实在太强了。
平均在3-4级的舞蹈老师们需要付出很大的努力，才能勉强跟上他的进度，后面都是他们自己练习，只有合练时刘宇盛才会参与。
好在之后并不用打歌，伴舞团除了配合他完成V的拍摄之外，只要再配合参加一些宣传活动就好。
因为《LoVE.SARIo》的v更偏重故事感，所以拍摄的过程中，需要很多演员的配合才能完成。
在剧情安排中，需要大量年轻人来演绎在成长中的美好时光，以及经历爱情后的甜蜜与痛苦。
为了展现了年轻人的青春活力和冲动热血，拍摄中涉及了很多场景和情节的转换，为此，S娱乐派出了不少练习生和模特充当群演，用来丰富故事背景。
在这个时候，即将出道的“少年天地”成员，自然成为了首选。
他们并不会全部参演，在V中确定露脸的有四个人，分别是金俊勉、小鹿、利奥、KAI。
其他的成员也都来到了现场，不过并没有直接参加拍摄，只是站在镜头外增长见习经验。
如果有需要，还会充当一些不露脸的角色。
他们现在不仅会在一些前辈的V中刷脸，还会偶尔拍些私下活动的视频，为以后搞团魂做准备。
S公司的偶像一般出道前都会拍这种影像，成名后可以随时拿出来回顾过去的青葱岁月，也能成为粉丝们考古的资料。
再次见到了阔别已久的“少年天地”时，刘宇盛也感到十分惊喜。
这些人基本都是和他一起上过课的同期学员，虽然刘宇盛并不是每个都喜欢，但他毕竟是这批练习生人中成名最早的，再次见面也会觉得亲近，也不需要摆什么架子。
刘宇盛来到现场后，不管是华夏还是半岛的练习生，认识或者不认识的都聚拢了过来。
刘宇盛先是给带头冲过来的小鹿一个热情的拥抱，然后熟悉的成员也纷纷过来击掌庆贺，从成员的规模就能看出这又是个大团。
组合已经确定会分为华夏和半岛两个分队，所以华夏的练习生同样极多。
小鹿一直都是他很好的朋友，两人虽然偶尔也会电话联系，却因为一个忙着到处拍戏另一个长期集训，已经很久没