惯。
这就是为什么老汤和吴复生能在毫不知情的情况下，仅通过听就将李安的学生全部从舞台上辨认出来。
而作为李安最优秀的学生，小车的控键技术实际上早已达到了一个极高的标准。
假期一天六到八小时，没个音都在控制，用已是千锤百炼来形容丝毫不夸张。
只是小车每的手指技术一直都被忽略了，或许是每一次她在公开场合演奏的音乐太过夺目，让人无意见忽视了她的音色
然而弹钢琴，又怎么能跳过音色这一环节。
擦去所有粉饰，人们在琴声中除了纯粹的琴声之外，还能听到别的什么呢？
或许大家都在01号选手再次抬手前期待着她能奏出一种不一样的巴赫。
期待她像在贝多芬f小调第一奏鸣曲第一乐章中那般野蛮强横。
期待她像在小狗圆舞曲中的那般灵动闪烁。
期待她像在作品五十五第一首中的夜曲那般充满幻想色彩。
或许可以像她在玛祖卡中那般令人难以自拔。
已经积攒了太多期待的部分痴迷听众迫切地想要继续从01号选手这里听到些不同寻常的东西。
可当钢琴再次响起，竟然是巴赫作品？
这不得不再次让听听众们再次感到惊喜。
从09到02选手，每一位选手在最后的炫技曲目不约而同的选择了肖邦的练习曲。
不愧是01号选手，竟然选择了一条巴赫三部创意曲作为本轮比赛的最后一首曲目。
巴赫作品之难是业内公认的。
难背谱，多声部，旋律反复次数多，各种各样的保留音与休止符。
以上只是表面上的谱面难度，真正上的谱面难度是巴赫作品没有明确的强弱标记。
因此你可以弹你的巴赫，我也可以弹我的巴赫，我们都可以弹巴赫，我们都是巴赫。
巴赫没有标准答案，它既没有古典主义作品的框架，也没有浪漫主义作品的情绪。
它根本就不该出现在赛场上，无论是大人的赛场还是孩童的赛场。
而01号选手不但选择了巴赫，还直接挑战了三部创意曲。
只用稍微想象一下，一名像是有着多重演奏人格的少女，她将会如何使用双手来驾驭三个声部并行？
“噹-”
热切的听众们带着他们热切的期望，从舞台上的第一下节开始，从第一个出现的中声部线条开始，他们就竖起了耳朵。
随着钢琴前少女跳动的十指，他们听到了第二个出现的高声部线条。
紧接着在一拍朴实的上波音过后，接着他们又听到了第三个出现的低声部线条。
三个线条就这么简单出现了？
随着音乐的展开，最痴迷的观众人群心生疑惑。
尽管他们听到低声部线条在节奏上出现了一些变化，可这些变化并不是由01号选手的演奏带来的，而是曲谱上本就是如此。
直到01号选手奏完前四小节，他们期待的种种画面依旧没有出现，并且也没有任何会出现的迹象。
包括坐在最中间的四位